Стиль в фуд-фотографии.

Как часто в повседневной жизни мы слышим выражение «чувство стиля», «стильный», «сделано со вкусом». Как объясняет толковый словарь, стиль -это «общность средств художественной выразительности, творческих приёмов, обусловленная единством идейно-художественного содержания». Как это применимо к фуд-фотографии? Это означает, что набор выразительных средств фотографа( аксессуары, композиция, освещение)-должны отвечать главной идее снимаемого кадра. [cut] Вряд ли закопченный противень будет органично смотреться на столе с хрусталем и накрахмаленной скатертью, зато тот же противень будет вполне органичен в композиции в «деревенском» стиле, на дощатом столе, в окружении холщовых полотенец и прихваток. Яркий цветок, выложенный демонстративно поверх куска пирога, будет смотреться нелепо и неаппетитно. Тот же цветок, где-нибудь на размытом заднем плане, добавит элемент особого настроения вашему фото.
Так вот именно люди, глубоко вникающие в «сверхзадачу» снимка и понимающие, иногда на инстинктивном уровне, какие именно художественные приемы следует использовать для передачи определенного настроения снимка, и являются успешными фуд-фотографами. Можно ли научиться этому? Конечно! Учёными давно доказано, что ничего нового в отображении мира художественными средствами не изобретено. Наш мозг в течение всей нашей жизни накапливает все увиденные зрительные образы, а потом просто воспроизводит их. Поэтому надо стараться не просто «загрузить» свой зрительный центр лучшими образцами «художественной продукции» (я имею в виду произведения классической живописи, в частности натюрморты, фотографии мастеров этого жанра и т.д.), а постараться проанализировать особо понравившееся образцы, в плане композиции, освещения и т.д.
Для этого хочу вам показать сегодня немного работ «образцовых» фуд- фотографов. Если вы внимательно вглядитесь в их работы, вы несомненно выделите некие особенности, присущие именно этому фотографу. Это и есть их собственный, неповторимый стиль.

Мэтт Армендарис (Matt ARmendariz).




Мэтт Армендарис говорит о себе, что он «помешан на еде, напитках и всем, что между ними». Знаменитый фуд-фотограф работает для журнала Time, издательсткого дома Марты Стюарт, множества других периодических изданий и книг, а также для рекламы. Также он ведет блог, в котором учит всех желающих фотографировать еду.

Билл Брэйди (Bill Brady)




Любовь к еде у Билла проснулась в детстве, когда они всей семьей собирались за воскресным столом у бабушки. Его искусство, по собственному выражению, это возможность перевести его любовь к еде и абсолютную радость, которую она приносит, в фотоснимки. «Моя работа — соблазнять вас, заманивать вас, создавать желание. Работы Брейди отличает баланс света, композиции и объекта съемки.

Хелен Дюжарден (Helen Dujardin)





Американка французского происхождения. В Штаты переехала в конце 90-х годов вместе со степенью по истории, одним чемоданом и одной старой пленочной камерой. Еду снимает с 2007 года, за это время получила несколько профессиональных наград, ее фотографии напечатаны в многочисленных журналах, включая Elle и Forbes, и трех кулинарных книгах. В мае этого года выпустила свою первую книгу по фуд-съемке, которую назвала «Тарелки в пикселях». Профессиональная страсть Хелен — естественный свет и сезонные свежие ингредиенты.

Лара Феррони (Lara Ferroni)



Лара Феррони не собиралась становится фотографом, но однажды она сфотографировала домашние малиновые лепешки и поняла, что пропала. Лара содержит крохотную студию в Сиэттле, расположенную в ее доме. Больше всего ее привлекает естественный солнечный свет, который дарит фотографиям ощущение дома и чуда.

Лу Манна (Lou Manna)




Фуд-фотограф с тридцатилетним стажем, его работы напечатаны более чем в сорока кулинарных книгах, не говоря уже о журналах и рекламе. На протяжении 15 лет работал в New York Times, а в 1990 году открыл собственную студию. Кроме непосредственно фотографирования еды, Лу занят образованием младших коллег: выступает с мастер-классами, проводит воркшопы, а его книга Digital Food Photography — первая в этой области — продается сейчас уже в четвертом издании.

Среди других известных мастеров могу упомянуть Майкла Рэй с его сияющими, переполненными светом фотографиями; Пенни де Лос Сантос, чьи снимки печатает даже National Geographic; Франческо Тонелли, сертифицированный шеф-повар, и всю свою карьеру повара Франческо не расстается с фотоаппаратом — его снимки предельно интимны, имеют своеобразную перспективу и демонстрируют таинственность еды.
И многие, многие другие. Упомянуть больше просто не позволяют форматы статьи. Смотрите, наслаждайтесь, думайте, учитесь!
В следующей статье расскажу о некоторых приемах фуд-фотографов, о которых они не очень любят рассказывать, но которые позволяют делать шикарные снимки.